Dans la série d’œuvres Chemins vers la mer, Daoud ne peint pas la nature, il la sublime : ses touches aussi délicates que puissantes et l’harmonie des teintes créent des paysages expressifs et poétiques. De sa formation de sculpteur, l’artiste retient le travail de la matière et du relief, quant à son traitement de la lumière et de la couleur, il dit l’avoir perfectionné en étudiant les impressionnistes ; lui aussi décompose le spectre des couleurs, les ombres deviennent lavande, les végétaux semblent se parer d’or, le turquoise se marie au jaune vif, au blanc rosé.

« L’amour universel infuse littéralement mes œuvres » explique Daoud. Cet amour, l’artiste le capture dans ces paysages côtiers si familiers où baigne le soleil. Mais les paysages des Chemins vers la mer sont des utopies, des lieux parfaits et hors de toute existence réelle. Dans la fraîcheur de l’ombre, accompagnée du bruissement des feuilles et de l’odeur de l’iode, une douce nostalgie se dégage de cette terre d’enfance. Les racines de l’artiste, ancrées au Liban, lui permettent justement de mieux tendre vers un horizon partagé par tous. Les ondulations de ce chemin lient la tristesse de n’emporter que ses souvenirs à un avenir riche en promesses. Cette série d’œuvres représente un passage immatériel, une transition, où rien n’a encore commencé et tout reste à découvrir. 

Daoud recourt ainsi à la Sublimation, théorie psychanalytique qui consiste à exprimer une pulsion, une émotion négative, grâce au moyen de l’art, la création qui en résulte en est salvatrice et apaisante. Ici, la mélancolie comme source d’inspiration, une fois exprimée sur la toile, se transforme en espoir, en résilience.

Peu importe où mènera ce sentier, le long du chemin offre bien des merveilles à admirer.