L’ARTISTE
Hiroshige (1797-1855)
LA SÉRIE
La série des Trente-six vues du mont Fuji représente la montagne sous de nombreux points de vue. Elle a été publiée principalement sous deux éditions, en 1852 et 1858.
LE MOUVEMENT
Mouvement ukiyo-e (XVIIe – XIXe siècle au Japon) : « images du monde flottant »
Estampes obtenues à partir de planches de bois gravées et faible coût de production qui permet une large diffusion dans toutes les classes de la société japonaise
Diversité des sujets : nature, animaux, histoires et personnages mythologiques, paysages et scènes de la vie quotidienne…
LE GENRE
Meisho-e / peinture de lieux célèbres
Fukei-ga / peinture de paysage
DESCRIPTION
Cette estampe présente un paysage naturel ; la mer de Satta, entourée de roches et de falaises abritant des végétations diverses, notamment des pins maritimes. Au premier plan, la mer est agitée, Hiroshige en figure les vagues et les remous. Une lame en particulier s’élève à droite de la composition dans un jaillissement d’écume. Plus calme au second plan, elle supporte des traces de présence humaine, barques et voiliers. C’est au dernier plan, à demi caché par un pin, que se dessine la silhouette du mont Fuji. Les teintes ont légèrement passé dans le ciel, mais on distingue tout de même un subtil dégradé de bleu et de rose au-dessus de la ligne d’horizon ; le bleu de Prusse de la mer et le vert des végétaux sont quant à eux bien présent. Le motif de cette estampe peut rappeler la plus fameuse des œuvres d’Hokusai, la Grande vague de Kanagawa ; comme ce confrère ukiyo-e, Hiroshige représente la force des éléments et l’âme de la mer.
